一些学校（例如罗德岛设计、帕森斯设计）除了作品集，还要求提交原创作品参考。除此之外，你还是需要准备个人陈述，补充文书，信等材料。因此，为了节省精力，建议你提早开始有条不紊地准备申请。以下五大技巧能让你尽快掌握挑选作品的“艺术”。

　　一、挑选近期的原创作品

　　以下条件非常重要：

　　你的作品是两三年前的吗？如果是，不要放进作品集。它可能已经无法准确反映你现在的水平。评审想知道的是你现在的创作，所以他们更倾向于一年内的作品。

　　不要提交缺乏原创性或启发性的课堂作业。在挑选课堂作品时要非常谨慎。画的又是一名男子坐在椅子上？评审早就看过类似的画了。

　　你的画作不应该是其它画作的临摹（不可以提交动画，漫画，名人肖像等）。

　　需要一些灵感？尝试每月的ArtDare活动，提交作品，参加得奖品。或者你也可以浏览各地的版画家，作家和艺术家的其它挑战清单！

　　二、sa高质量

　　在挑选作品集时，你应该像求职面试时一样体现专业性。你不会穿着短裤和T恤参加求职面试吧？你的作品集和衣服一样，是你的门面，要给人留下好印象。

　　作品照片分辨率要高，剪裁要合适（不能看出拍摄环境）颜色要真实，不能有数字处理的痕迹。

　　如果作品需要，可以同时包含全尺寸照片和特写。

　　有些学校会要求你附上素描本的选页。其目的是让评审了解你的思考过程，因此你只要挑1-2张。

　　除草图外，其它每件作品都应该是完稿。完稿的意思不是说因为铃响了，所以你停止作画了。我说的完稿是指没有肉眼可见的指纹，撕裂或折叠的作品。更重要的是，画作应该与作品集内附页面等大（不能有间隙或白色背景）。

　　三、把写作技巧应用到整合作品集

　　的作品集和的文章有相似之处。将写作原则应用到画画，你能更好地塑造艺术方向。

　　：通过艺术，你想要传达什么信息或想法？从作品集中我可以发现你的兴趣所在吗？是公民自由？化？还是你的作品仅仅只是张陶瓷碗的图片？

　　“句子”结构的种类：在你的作品中，你运用了各种各样的技术，材料和工具。评审希望看到你就自己的展开探索创作时，把自己当成艺术家不断寻求挑战、不断成长、不断探索。

　　作者的声音：准备用文字（通过SlideRoom）和对话（面试的情况）来作为对作品的补充传递你见解和思考。

　　提示：“我较喜欢玫瑰，所以我画了它”，这可算不上什么见解（平淡无奇）。

　　“龙头”和“凤尾”：如果你希望作品给观众留下深刻印象，找出你较好的作品，把它们放到首尾。

　　四、提交12-20件作品

　　申请通常需要提交12-20件作品。注意，耶鲁要求提供5-8件作品，麻省理工要求较多提交10件作品。（具体以学校要求为准。）

　　：如果你想提交15件作品，那你可能需要一共准备30件。千万不要低估这项工作所需要的时间（约1年）！

　　你的作品集应该简洁明了。对某一作品摇摆不定意味着这一作品不应该出现在作品集中，你应该选更能展示你才华的作品。此外，选择作品应宁缺勿滥。

　　考虑项目/学校/专业

　　借助SlideRoom，你可以为不同学校准备不同的作品集。这是因为不同专业方向需要你提交不同作品集，例如数字媒体专业方向的作品集和建筑方向的作品集应该是不同的。

　　SlideRoom首页

　　五、听取意见

　　广泛听取意见能帮你检验观众能否通过作品理解你想要传达的观点。或者，你也可以和他人讨论你的作品，这有益于精进你的艺术能力。

　　在选择作品时，你可以征询相关教师的意见。他们可以给你关于技术和作品组合方面的建议。

　　征询朋友，父母，亲戚和邻居的意见。问问他们，当他们看到你的作品时，会想到什么。要习惯向别人展示你的作品。

　　利用作品集展示日（National Portfolio Day），让美术学校的代表审视你的视觉艺术组合。该活动免费，且对公众开放，参加者不需要预注册。

　　六、其他类型的作品集

　　虽然一般谈到的作品集都与美术相关，但现在越来越多学科也会使用这一概念。数字作品集的另两个用途常被人忽视：

　　1、音乐

　　通常，学校倾向于现场试听，但也接受在线试听。有些学校也在使用SlideRoom作为前期试听，申请人可以借此机会打动代表们获得现场试听邀请。当然，具体要求取决于学校、乐器等，所以申请时一定要仔细阅读文件。

　　2、STEM

　　在申请中，一些学校为“制造者，创作者，发明家，精神企业家”提供机会让他们提交作品集展示自己。较早采用STEM作品集的院校包括麻省理工（Maker Portfolio）和卡内基梅隆（Maker Projects）。